Entradas

Biblioteca del Conservatorio de Música de Bahía Blanca             

Material bibliográfico ingresado en Marzo 2019

 

Donación Vilma Petris:

 027955– Technic Lessons / James W. Bastien

027956– Le quattro stagioni = Las cuatro estaciones / Antonio Vivaldi

027960– Minuet V en sol menor / Johann Sebastian Bach, adaptación de Marcos Valcárcel Gregorio

027961– Técnicas participativas para la educación popular

027962– Técnicas participativas para la educación popular

027963– Technic is fun / compilación, edición y arreglos de David Hirschberg

027964– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027965– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027966– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027967– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027968– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027969– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027970– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027971– El mundo de la ópera / dirigido por José Oneto

027972– Cinco villancicos comentados / Susana F. de Alemany

027973– Iniciación a la flauta dulce / Judith Akoschky y Mario A. Videla

027974– Música de la España del siglo de oro / Guillermo Graetzer

027975– Las bodas de Figaro / Wolfgang Amadeus Mozart

027976– Musijugando / María Inés Ferrero y Silvia Furnó

027977– Iniciación musical infantil / Ethel González de Gil

027978– El ritmo musical / M. Mathis Lussy

027979– La música contemporánea / Guillermo Graetzer

027980– La improvisación musical / Violeta Hemsy de Gainza

027981– El pensamiento musical / Carlos Chávez

027982– La música y sus formas / Graham Wade

027983– La banda rítmica en la escuela primaria / Nélida Nakamura

027984– La banda rítmica en la escuela primaria / Iris M. Fiore de Cedro y Norma S. de Gigliottti

027985– La flauta dulce / C. Andreoni

027986– La banda rítmica en la escuela primaria / Iris M. Fiore de Cedro y  Beatriz Tabares de Paoletti

027987– La banda rítmica en la escuela primaria / Nélida Nakamura y Susana D. de Horowitz

027988– La scuola chitarristica di Vercelli

027989– 20 piezas de autores célebres = Veinte piezas de autores célebres / adaptación de Alessandro Vinci

027990– 22 cantos populares de todo el mundo = Veintidós cantos populares de todo el mundo / adaptador de Alessandro Vinci

027991– Orff-Schulwerk / Carl Orff

027992– Orff-Schulwerk / Carl Orff

027993– Orff-Schulwerk / Carl Orff

027994– Preludes / Claude Achille Debussy

027995– Manual de danzas regionales del folklore argentino / Antonio Cisneros Lugones

027996– Yamaha piano course

027997– Pieces fantaisistes Op. 12 / Robert Alexander Schumann

027998– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

027999– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028000– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028001– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028002– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028003– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028004– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028005– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028006– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028007– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028008– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028009– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028010– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028011– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028012– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028013– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028014– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028015– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028016– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028017– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028018– Diccionario enciclopédico de la música / Rombo

028019– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028020– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028021– Diccionario enciclopédico de la música /  Rombo

028022– Sonido / Terry Cash, traducción de Graciela Jáuregui Lorda de Castro

028023– La música del siglo XIX / Rey M. Longyear, traducción de Carlos Coldaroli

028024– Guía para escuchar la música contemporanea / Armando Gentilucci

028025– Tratado de armonía / Joaquín Zamacois

028026– Tratado de armonía / Joaquín Zamacois

028027– Historia de la música clásica / Franz-Joseph Haydn, redacción de Ana Nuño y Juan Carlos Moreno

028028– La creación / Franz-Joseph Haydn, soprano de Judith Blegen y Thomas Moser

028029– Historia de la música clásica / Georg Friedrich Handel, redacción de Ana Nuño  y Juan Carlos Moreno

028030– Música sacra /  Altaya

028031– Historia de la música sacra /  Altaya

028032– Música Sacra /  Altaya

028033– Música Sacra /  Altaya

028034– Música Sacra /  Altaya

 

Donación Walter Quintana:

028035– Huainito / Raúl H. Espoile

028036– Lopez Pereyra / Andrés A. Chazarreta

028037– El día que me quieras / Carlos Gardel y letra de Alfredo Le Pera

028038– La ofrenda del trovador para canto y piano / Manuel Gómez Carrillo

028039– Melodías populares de Jujuy / recopilación y armonización para piano de Silvia Eisenstein

028040– Danza de los Laikas / Héctor Iglesias Villoud y revisado por Roberto Locatelli

028041– Adiós…, adiós…! / Alfredo Angel Pelaia

028042– El barrilete / Abraham Jurafsky y letra de Fermín Estrella Gutierrez

028043– Que linda sois / Manuel Gómez Carrillo

028044– Himno de la raza / Celia Torrá, letra de Teodoro Palacios

028045– Mate amargo / Carlos F. Bravo, letra de Francisco Brancatti

028046– Misa de once / Juan José Martín Guichandut, letra de Armando J. Tagini

028047– Triste / Emilio Angel Napolitano

028048– Historia de la música clásica / Ana Nuño, redacción de Juan Carlos Moreno  y Josep Pascual

028049– Historia de la música clásica / Ana Nuño, redacción de Juan Carlos Moreno  y Josep Pascual

028050– La flor de la canela / Chabuca Granda

028051– El día que me quieras / Carlos Gardel, letra de Alfredo Le Pera

028052– A la rueda de la batata / Anamaría Ponce, ilustración de María Eugenia Luases

028053– Poemas con sol y son

028054– Tantas adivinanzas / Graciela Repún, Enrique Melantoni  y Héctor Bolasca

028055– Adivinanzas para la lluvia / Angel Azarmendia

028056– Trasparencias / Carlos E. Florit Servetti

028057– Percussion / Charles Camilleri, notas de Donald Knaack

028058– Conversations / Murray Houllif

028059– Canaro en Paris / Alejandro Scarpino,  Juan Caldarella,  y José A. Scarpino

028060– El desarrollo del sonido mediante nuevas técnicas / Robert Dick

028061– Twenty-four caprices opus 26 / Theobald Boehm, editado por Parker Taylor

028062– De parque y plaza / Nicolás Muller

028063– Coplero del alto / Nicolás Muller

028064– Pañuelito de nubes / Nicolás Muller

028065– Corazón qué te sucede / Cuchi Leguizamón, arreglo para 4 manos de Andrés Pilar

028066– Arrullo famatino / Nicolás Muller

028067– El peregrino / Nicolás Muller

028068– Granito de sal / Nicolás Muller

028069– Carnavalito de las llamas / Nicolás Muller

028070– Río y tiempo / Nicolás Muller

028071– El presumido / Nicolás Muller

028072– Prueba de inglés / Nicolás Muller

028073– Gatitos piqueteros / Nicolás Muller

028074– La trampera / Pichuco, arreglado de Nicolás Muller

028075– Alambradas de horizonte / Nicolás Müller

028076– Naranjo en flor / Virgilio Hugo Expósito, 1918-1987 de Homero Expósito  y Nicolás Muller

028077– De abajito / Nicolás Müller

028078– Orlando Goñi / Alfredo Julio Floro Gobbi, arreglos de Nicolás Muller

028079– El gatito de tschaikovsky / Hnos. Abalos, arreglador de Andrés Pilar

028080– Nueva ilusión / Rudi Flores, adaptador de Nini Flores y Matías Martino

028081– Chacarera del rancho / Hnos. Abalos y Sebastián Cangi

028082– La luna y el cerro / Nicolás Muller

028083– Flor santiagueña / Andrés A. Chazarreta, arreglos  de Sebastián Gangi

028084– Kilómetro once / Mario del Tránsito Cocomarola, letra de Aguer. José  y Rudi Flores

028085– Corazón que dice / Nicolás Muller

028086– El bondi de la amistad / Nicolás Muller

028087– El triunfo de la huella / Nicolás Muller

028088– Salsa Guidebook / Rebeca Mauleón

 

Donación Pedro Landau

027957– Ecos de la estación / Pedro Luis Landau

 

Donación Marcos Valcaícel:

027958– Minuet IV en sol mayor / Johann Sebastian Bach, adaptación de Marcos Valcárcel Gregorio

027960– Minuet V en sol menor / Johann Sebastian Bach, adaptado por Marcos Valcárcel Gregorio

 

Impreso de archivo pdf.

027959– La interrumpida / Guillo Espel

Entradas

¿Adivinamos juntos?

Repún, G. y Melantoni E. (2017) Tantas adivinanzas y algunos trabalenguas. Buenos Aires: Uranito.

Reseñado por Nahir Saad, estudiante de 2.° año de la carrera de Prof. de Música, or. Educación Musical.

Graciela Repún nació en Buenos Aires y se desempeña desde hace muchos años como escritora. Comenzó a trabajar como creativa y escritora freelance de diferentes empresas publicitarias. De tal ocupación se dirigió hacia la literatura infantil, género que no abandonó.

Es autora de cuentos, teatro, poesía, biografía y novela. Entre sus obras se encuentran El capitán pelado; Nico se da corte; Chicos y gigantes; Leyendas argentinas; Grito y pataleo porque quiero, quiero y quiero; El mar está lleno de sirenas; Abeja Oveja; El mago y el escritor; y Voy al jardín.

Un poco de la vida de los autores Enrique Melantoni es escritor e ilustrador. Ha trabajado en editoriales como Alfaguara, Clarín, Estelar, entre otras. Ha colaborado en libros de Editorial Santillana orientados a la enseñanza con los cuentos, como La conquista de América y 20.000 años después. Ha hecho numerosas adaptaciones de cuentos de autores clásicos para público infantil como “El gato con botas”, de Perrault, “Pulgarcito”, “El sastre valiente” y “Los gigantes”. Es coautor junto a Graciela de Coplas, adivinanzas y trabalenguas y El pez que no nada nada.

Ambos reconocidos autores argentinos escriben juntos, viven juntos, están casados y en este caso, elaboraron juntos el libro Tantas adivinanzas y algunos trabalenguas que a continuación voy a presentar.

Traje un trabalenguas, ¡que lo atrape quien se atreva!
El libro forma parte de la colección “Pequeños lectores” de la editorial Uranito. Algunos libros que forman parte de esta colección son Una historia en el monte, El asombroso cuadro del señor Shin, Viaje a la luna, ¿A qué jugamos?, La princesa trasnochada y Cuando papá y mamá no me ven.

Cuenta con 24 páginas, con un formato de 21×21. En su interior las hojas son gruesas y resistentes, lo cual permite que, al ser leído y explorado por los niños, no se deterioren fácilmente ni se doblen sus hojas, permitiendo de esta manera una duración mayor del libro.

Desde mi opinión, es un libro que podría ser utilizado en el nivel primario como recurso escolar para su lectura dentro del aula. También podría ser llevado a los más grandes del nivel inicial, ya que se encuentra escrito en imprenta mayúscula, lo cual permite una fácil lectura para los niños y su lectura favorecería los primeros pasos e inicios al aprender a leer.

A primera vista el libro atrapa, cautiva, enamora a los ojos. Contiene una ilustración muy llamativa en su tapa y también dentro de las páginas que lo conforman en su interior. Estas ilustraciones fueron realizadas por el ilustrador Héctor Borlasca.
Se trata de dibujos divertidos y originales, con colores muy llamativos. Ilustraciones de animales, de paisajes, de personajes que acompañan las adivinanzas y trabalenguas, que llevan a imaginar las historias bajo el mar, en el campo, en el bosque y también historias de terror.

“En este libro encontrarás adivinanzas que cobran vida, bailan en el bosque, atraviesan el campo y navegan los siete mares”, tal como lo indica la descripción del libro que se encuentra en la contratapa. Podemos encontrar en estos trabalenguas y adivinanzas un  recorrido por todos estos lugares mencionados.
También dibujos de diferentes personajes como hadas, niños, comidas, medios de transporte que se presentan con los trabalenguas y su contenido.
Algunas propuestas para la utilización del libro dirigida a los estudiantes del Conservatorio El libro fue publicado por la editorial Uranito el 1 de noviembre de 2017 y comprado por el Conservatorio de Música de Bahía Blanca en el mes de junio de 2019.

Pero… ¿con qué fin? ¿Para qué podría servir dentro del conservatorio? ¿Quién podría leerlo?
¿Con qué finalidad o intencionalidad fue comprado y se encuentra en la biblioteca?
Desde mi consideración y posterior lectura, podría determinar diferentes usos para el libro considerándolo como recurso y herramienta para los estudiantes del Profesorado de Música con orientación Educación Musical.

Podría ser utilizado para la realización de sonorizaciones, usando como disparador o recurso los trabalenguas y adivinanzas que el libro contiene.

Otra de mis propuestas es la realización de canciones utilizando el contenido del libro como recurso poético o literario para componer y luego llevar la producción a las prácticas docentes.

También podría ser utilizado para componer juegos de manos para luego ser llevados al aula, utilizando nuevamente los trabalenguas como recursos poético.
Como estudiante y futura docente, al pensar en actividades creativas para el área de música, también se me ocurre utilizar el recurso de las ilustraciones, para que a través de estas se pueda introducir un tema o actividad para trabajar dentro del aula.

Recurso poético, recurso literario, imágenes, rimas, trabalenguas. En la literatura encontramos una gran riqueza para poder realizar composiciones, también un gran recurso como disparador para llevar actividades al aula. ¿Qué mejor que poder conectar y entrelazar dos campos compatibles como lo son la literatura y la música?
Desde mi consideración, recomiendo el libro Tantas adivinanzas y algunos trabalenguas ya que es una gran herramienta para explorar y explotar, en el buen sentido de la palabra: se trata de recursos literarios realizados por grandes autores argentinos, ilustraciones que atrapan y acompañan la lectura, trabalenguas que enseñan, que dejan huella y en algunas ocasiones llevan a largar una carcajada debido a las “trabas” que generan los trabalenguas al querer recitarlos. En definitiva, una edición muy bien realizada, con textos claros y divertidos para los más chicos.

Entradas, Novedades, Reseñas

VOZ, ¿VOS?

Bélières, P., Cancela, A. y Sánchez, R. El cantante popular y la interpretación. Melos: Buenos Aires, 2013.

Reseñado por Luca Raimondi, estudiante de 2.° año de la carrera de Prof. de Música, or. Educación Musical

CA


Como el que
sin voz
estudia
canto

Como el que
en el canto
estudia
esa otra voz

Como el que
sin voz
canta
en la voz

de esa otra voz

 

Leónidas Lamborghini

“El cantor”, Circus, 1986

 

 

El cantante popular y la interpretación: una propuesta metodológica integradora de saberes es un texto publicado en 2013 en Buenos Aires por la gran editorial musical Melos, escrito por Patrica Bélières, Alejandro Cancela y Rodolfo Sánchez, y con un excelente y esclarecedor prólogo de Guillo Espel.

Este texto se presenta con un equilibrio en sus aportes. Una especialista en canto, un especialista en teatro y un especialista en percusión brindan tres enfoques diferentes sobre un mismo tema, la canción popular folklórica argentina, atravesándolo con todos los elementos de la naturaleza –tierra, fuego, agua y aire– y el descubrimiento de un quinto elemento: el silencio.

 

¿Desde dónde nos cantan?

“La interpretación, un universo inexplorado” se titula el primer apartado del libro y es desde este lugar desde el cual se posicionan lxs tres autorxs para hablar sobre la interpretación, es decir, un fenómeno que no muchxs han explorado y al cual no se le pone mucho énfasis al momento de interpretar una canción.

Comienza ejemplificando algunos tipos de lxs cantantes que podemos llegar a haber escuchado alguna vez: lxs técnicxs, lxs “intelectuales”, lxs “bizarrxs”, entre otrxs. Y frente a esta presentación de diferentes tipos cantantes se nos presenta el interrogante de “¿cuál queremos ser?” junto con la afirmación de “no todo nos da lo mismo”.

¿Por qué no todo nos da lo mismo? ¿Qué entra en juego cuando estxs autorxs hablan de la interpretación? El punto sobre el cual basan este texto es una frase de Umberto Eco que dice: “…siguiendo los impulsos más profundos de la jouissance (el placer) de quien lee, el juego de la deriva continua. Posición legítima pero que anula todo discurso sobre el arte” (1992). Es decir, no vale todo cuando queremos interpretar una canción popular ya que hay cuestiones de su composición que se pueden llegar a perder si no tenemos una lectura previa del fenómeno y logramos interiorizarnos con él. En palabras de lxs autorxs, “el verdadero intérprete […] Sabe frasear. Sorprende porque recrea. No canta ‘lindo’: canta con la verdad. Canta desde sus entrañas y conmueve” (Bélières, Cancela, Sánchez, 2013: 25).

Por lo tanto, Bélières, Cancela y Sánchez plantean una forma de cómo encarar la interpretación, a través de tres enfoques, desde la originalidad y, al mismo tiempo, la lectura consciente de la canción que se quiera interpretar. Sin embargo, ¿alcanza el enfoque musical que nos pueden proveer una cantante, un director de teatro y un percusionista?

 

Algo más que las técnicas

Ante este interrogante lxs autorxs proponen pensar en el lugar desde el cual se canta, la identidad con la cual se lo hace, llegando a la conclusión de que los cuatro elementos son los que nos van a permitir poder llegar a una interpretación elaborada.

En cuanto al canto, la mirada que nos propone Patricia Bélières es la de lo cotidiano, la necesidad de la expresión en las personas, al mismo tiempo que lo contrapone con la necesidad de una escucha y que esa escucha en algunos casos nos termina condicionando. Propone entonces, a través de la guía de unx maestrx, una exploración de nuestra historia, hacerla pasar por nuestro cuerpo.

En cuanto a la rítmica, Rodolfo Sánchez nos propone cuestionar la idea de que la música es el arte de combinar sonidos incorporando la noción del ritmo que muchas veces termina siendo relegada por otros aspectos de la música. A través de su historia y de la historia de la música le otorga la importancia que debe tener la rítmica en la música y cómo todo en la naturaleza tiene un ritmo en su crecer.

En cuanto a la expresión y remontándose a la niñez, Alejandro Cancela juega y nos invita a jugar como niñxs en el sentido de ese impulso primario que nos invita a explorar sin ejercer críticas, sin buscar un resultado fijo ni saber a dónde queremos llegar a través de él. Y junto al juego individual, la creación de un juego grupal, ya sea entre intérpretes o intérpretes-público, pero sin dejar de visualizar que el público también termina jugando como el intérprete que está escuchando, viendo, sintiendo. Jugar a sentir y a recorrer los lugares recónditos de nuestra persona y así poder llevar a cabo una interpretación más genuina.

A través de estas tres miradas podemos vislumbrar que tanto el cuerpo, nuestra historia y el juego, forman parte de algo más grande: lo vivo, y en lo vivo los cinco elementos.

 

Los cinco elementos

Un recorrido histórico sobre los diferentes elementos, tierra, fuego, agua y aire, guiarán la primera parte del texto haciendo alusión a lo que cada uno de ellos significó en el tiempo y cómo fueron formando parte de la historia. Muestran cómo en cada momento todo se fue asociando con determinados elementos: la pasión con el fuego, el fluir con el agua, lo etéreo con el aire y lo concreto con la tierra; los estados de la materia; los estados de ánimo; los centros de energía; entre otras cosas.

Al mismo tiempo nos ofrecen una mirada pedagógica sobre las miradas planteadas anteriormente, es decir, aplicándolo a la interpretación de lxs cantantes. Reconocer cada uno de estos elementos en nosotrxs es el camino a una interpretación fructífera, explorando cada uno de ellos en nuestro cuerpo.

Y sin dejarnos obnubilar por la ausencia de sonido, es el silencio también uno de los elementos que nos forman y que aportan a esta interpretación. La idea del silencio es entregarse y fluir sin pensar, pensar el silencio como una herramienta interpretativa al igual que el fuego, la tierra, el agua y el aire, eso que nos tensiona y nos invita a perder el control.

 

Nada más que explorar

Este libro indaga en las fuerzas expresivas que tenemos en nuestro cuerpo y no deja de cuestionarnos en cuanto a lo que está estandarizado respecto de las interpretaciones. Me parece de vital importancia para lxs cantantes y músicxs en general leer este texto, ya que nos puede proporcionar herramientas que no nos han llegado en ningún momento de nuestra educación académica.

Volver a jugar, a explorar, a cuestionar y a no temer a quedarse en silencio son los pilares sobre los cuales se escribe este texto y sobre los cuales considero que debemos pensar nuestra labor musical.

Entradas

Bienvenido!

La Biblioteca del Conservatorio de Música de Bahía Blanca depende de la D.G.C.y E. de la provincia de Buenos Aires.

Fue fundada el 11 de abril de 1957, fecha en que el maestro Alberto Ginastera inaugura el Conservatorio.

Nuestro fondo bibliográfico se compone de la siguiente manera:

Títulos de partituras: 20100

Títulos de libros: 1500

Títulos de revistas: 79

CD: 1900

DVD:274

Videos: 89

Desde el año 2000 el fondo bibliográfico se encuentra informatizado con el software Aguapey.

Los servicios que ofrece son los siguientes:

  • Préstamo a domicilio a alumnos y profesores del Conservatorio
  • Consulta e investigación en la sala de lectura
  • Información bibliográfica y referencia
  • Acceso a Internet y Base de datos
  • Acceso a recursos electrónicos